Workshops 2008

WORKSHOPS AVANCA 2008
1 – TRANSFORME-SE NUM ARGUMENTISTA AINDA MELHOR
Um espaço de reflexão e trabalho sobre a profissão de argumentista e da criatividade na escrita dos filmes.
Orientador: Linda Seger (EUA / USA)

Autora de vários livros sobre argumento cinematográfico, é uma conceituada analista de argumentos e conferencista.
Vários dos seus livros transformaram-se em best-sellers no mercado americano, nomeadamente "Making a Good Script Great", "Creating Unforgettable Characters" e "Making a Good Writer Great". Esta última obra acaba de ser editada em Portugal pelas "Edições Cine-Clube de Avanca". Escreveu ainda "The Art of Adaptation: Turning Fact and Fiction into Film", "From Script to Screen: The Collaborative Art of Filmmaking" (com o Dr. Edward Whetmore), "When Women Call the Shots: The Developing Power and Influence of Women in Television and Film" e "Advanced Screenwriting: Raising your Script to the Academy Award Level".
Desde 1981, Linda Seger tem trabalhado como consultora de argumento em mais de 2000 filmes e programas de televisão, alguns deles realizados por Peter Jackson, John Boorman, Clint Eastwood, Abel Ferrara, Roland Emmerich, John Irvin, Kayo Hatta, etc.
Colaborou com variadíssimas companhias do cinema e televisão de todo o mundo, nomeadamente as norte-americanas ABC, CBS, NBC Networks, Disney, Turner Network, organizações profissionais como a Motion Picture Academy, American Film Institute e grémios de realizadores e argumentistas nos Estados Unidos, Austrália, Nova Zelândia, Rússia e em vários países europeus.
Professora de argumento em numerosas universidades americanas (UCLA, USC, Grand Canyon College, McPherson College, University of LaVerne. The Colorado College, UC-Santa Barbara, Biola College, University of Wisconsin), tem leccionado em diversas escolas de cinema, nomeadamente na Film School of Switzerland, European Film College, Danish Film School, Australian Film Television and Radio School e nas escolas de cinema e televisão de Munique e Moscovo. Tendo realizado seminários e consultadoria em mais de 30 países, esta é a sua primeira passagem por Portugal.

Co-orientadora: Anabela Oliveira (Portugal)

Com um Doutoramento em Literatura Comparada, orienta as suas pesquisas actuais no domínio dos estudos fílmicos. Docente na UTAD – Universidade de Trás-os-Montes e Alto Douro, é autora do livro "Entre Vozes e Imagens" (ISBN 978-972-8925-46-8).

2 – FILME E MÚSICA: COMO FAZER FILMES ONDE A MÚSICA TEM UMA IMPORTÂNCIA REAL
A música, os videoclips e o cinema de ficção numa interacção que a prática e a linguagem cinematográfica vão permitir explorar. Destinado a cineastas, videastas e músicos.
Orientador: Mickail Segal (Rússia / Russia)

"Franz + Polina" é a longa-metragem de estreia deste jovem realizador russo, nascido em 1974. Vencedor do Grande Prémio e do Prémio Melhor Música do 20º Festival FIPA 2007 de Biarritz, nomeado em Moscovo, Montreal, Camerimage, premiado em Cottbus, "Constellation", San Petersburg, Gatchina, Volokolamsk, Minsk, Svetlogorsk, Anapa, veio a ser distinguido com 3 prémios no AVANCA'07.
Sendo um dos mais reconhecidos realizadores de vídeo-clips e de publicitários da nova geração de cineastas russos, Segal tem assistido à atribuição de sucessivos prémios ao filme, à realização e aos protagonistas desta sua obra de estreia.
Nascido em Oryol, onde permaneceu até 1995, estudou realização na célebre Faculdade VGIK em Moscovo, tendo começado por realizar vídeo-clips. Rapidamente se transformou no realizador dos mais conhecidos autores da música e das estrelas do Rock Russa ("Bi2", "Splean", "Night snipers", "Leg'Cramp!", "Marcha I Medvedi", "Liga Blyuza", "Ser'ga", "Seti", "Segodnya noch'yu", "Nogu svelo", "Smisloviye Galluzinazii", etc.). Após 2000, iniciou uma carreira no cinema publicitário, dirigindo filmes para a Panasonic, Mitsubishi, BMW, Kievstar, Kronotex, Big-Bom, IKEA, Pepsi, Alpen, LG, mail.ru, MTV… Músico, autor de obras literárias e peças musicais, nas suas curtas-metragens a música é um elemento preponderante.

Coordenador: Nelson Martins (Portugal)

Produtor e realizador. Em 1997 funda a empresa multimédia "Pantapoien", em 2005 é S. P. Producer na "Nickelodeon" e em 2007 funda a "Kotolab". A sua curta-metragem "A Cor do Frio" esteve em competição no AVANCA'04. Com Cláudio Jordão realiza a animação 3D "Conto do Vento".

3 – A REALIZAÇÃO – UMA ABORDAGEM PRÁTICA
Como um realizador gere a forma e a direcção de uma cena ou uma ideia. Como trabalhá-la com os actores. Destinado a cineastas e actores.
Orientador: Toke Constantin Hebbeln (Alemanha / Germany)

Galardoado com o Óscar para estudantes pela "Academy of Motion Picture Arts and Sciences" de Los Angeles, com o "Prémio do Melhor Filme Estrangeiro", a sua longa-metragem "NimmmerMeer", foi alvo de várias outras distinções, nomeadamente a do AVANCA 07.
Tendo estudado Filosofia e Literatura no "Humboldt University" de Berlim, seria na "Filmakademie Baden-Württemberg" em Ludwigsburg que veio a estudar realização cinematográfica. Em 2006 foi bolseiro num "Masterclass" de realização na UCLA de Los Angeles.
Realizou 12 curtas-metragens e vários publicitários, tendo sido premiado em festivais de cinema de Paris, Bester, Hamburgo, Nancy, Riga, Munique, Jena.

Coordenador: Albano Lemos Pires (Portugal)

Docente na "Escola Superior de Artes e Design" no "Curso de Artes Digitais e Multimédia", leccionou igualmente no "Instituto Politécnico do Porto" no "Curso de Tecnologias da Comunicação Audiovisual". Tendo sido director do "Instituto de Inovação Educacional", é autor de uma larga videografia e responsável por vários projectos editoriais.

4 - COMO FAZER UM BOM FILME DE ANIMAÇÃO
Fazer um filme de animação é complicado, mas um bom filme é um desafio ainda maior. O exemplo de um dos realizadores incontornáveis da animação mundial é o ponto de partida para responder a este desafio.
Orientador: Konstantin Bronzit (Rússia / Russia)

Um dos mais premiados realizadores do cinema de animação russo, é membro das academias francesa e russa de cinema.
Tendo colaborado com os estúdios de animação "Folimage" e "Pilot", vive e trabalha em São Petersburgo no estúdio "Melnitsa". Distinguido com cerca de cem prémios em diferentes festivais internacionais (Zagreb, Valladolid, Ottawa, Odense, Dresden, Drama, Cracow, Clermont-Ferrand, Chicago, Anima Mundi, etc.), incluindo o Grande Prémio de Annecy 95 com o filme "Switchcraft" e o Prémio do Público Annecy 99 com o filme "Au bout du monde".
Nomeado para os "César" do cinema francês e para os "Nika" do cinema russo, em 2003 recebeu o Prémio Animação do "AVANCA'2003" com o filme "God". Em 2004, realiza "Alosha" uma longa-metragem de desenho animado que se transformou no maior sucesso comercial de sempre do cinema de animação da e na Rússia.
As curtas-metragens "The Cat and the Fox" e "Lavatory Lovestory" são as suas mais recentes obras.

Coordenador: Graça Gomes (Portugal)

Animadora e realizadora, tem participado em dezenas de projectos de cinema de animação. Realizou vários filmes para as séries "Rua Sésamo" e "Jardim da Celeste". Está a ultimar a série de animação "Brincarolas", de que é autora e realizadora, produzida pela Filmógrafo. Foi dirigente do Cine-Clube de Viseu.

5 - USAR O "FLASH" PARA CRIAR ANIMAÇÃO ON-LINE A PARTIR DE BANDA DESENHADA
Explorar o "Flash" para transformar banda desenhada em animação on-line, recorrendo ao processo tradicional imagem-a-imagem e à automatização por "scripts".
Orientador: Dane Watkins (Reino Unido / UK)

Professor de animação e interactividade na Universidade de Plymouth, foi igualmente docente no "Surrey Institute of Art and Design" e no PVA MediaLab em Bridport. Artista multimédia, usa a animação interactiva na maior parte da sua obra criativa.
24 das suas animações estão publicadas na net, tendo sido produzidas, financiadas e publicadas por instituições como a "Arts Council" e a "New Media Scotland" do Reino Unido, "Werkleitz Gesellschaft" na Alemanha, "University of Waterloo Art Gallery" em Ontário no Canada, "Institute of Advanced Media Arts and Sciences" no Japão, "University of Camberra Centre for Writing" na Austrália e "Bemis Center for Contemporary Art" nos Estados Unidos. Boa parte da sua obra tem sido produzida em projectos de residência de importantes eventos criativos dos dois lados do Atlântico.
Entre o conjunto da sua obra, o projecto "The Call of the Dead" foi Prémio Multimédia no AVANCA'07.

Coordenador: Marlene Peres (Portugal)

Licenciada em Multimédia pela Universidade do Porto. É docente na ESAP – Escola Superior Artística do Porto. Desenvolveu projectos multimédia no CEMED/UA, WeDo Consulting - Sonae.com, Sidra Multimédia, Autor, etc.

6 - DOCUMENTÁRIO: UMA PRESENÇA COMO DESAFIO AO MEIO AMBIENTE
Se a relação diária com o meio ambiente necessita responsabilidade, o ponto de partida da observação do mundo é através do olho humano - a posição objectiva dos fenómenos no universo". Esta é a base para filmar e montar durante o workshop.
Orientador: Romas Lileikis (Lituânia / Lithuania)

Realizador, músico e poeta, Lileikis é sobretudo conhecido como o Presidente da República Independente do Uzupis.
Esta pequena comunidade de artistas, baseada na área de Uzupis em Vilnius (Lituânia), possui constituição, governo e tem 4 cidadãos honorários – Jonas Mekas, Dalai Lama, Ugnè Karvelis e Zenonas Steinys. Fundada há 11 anos, esta república é também conhecida como o Montmartre de Vilnius. Autor dos projectos musicais "The Pig's Saga" (1993), "Gospel of Romas" (1995) e "Requiem" (1996), Romas é autor e director de vários projectos e comemorações culturais na sua República.
Tendo realizado em 1990 a longa-metragem "I am", realizou posteriormente os documentários "The Holland Street" (1992), "Beyond" (1994), "K+M+B" (2000) e em 2006 "Sasha", distinguido no último Festival AVANCA'07. Já em 2008 terminou o documentário "The Shadow of Heaven", tendo em produção uma longa-metragem de ficção que com o título "The Bloom of Tamarisk", questiona o sentido e a finalidade da vida.

Coordenador: José Alberto Pinto (Portugal)

Docente no Curso Superior de Cinema e Audiovisual na ESAP – Escola Superior Artística do Porto. Autor, realizador e director de fotografia de vários filmes, tem um percurso muito ligado ao documentário. Defendeu Mestrado na área do documentário na Faculdade de Letras da Universidade do Porto.

7 – A MONTAGEM DIGITAL EM PROJECTOS DOCUMENTAIS E DE FICÇÃO
O conceito e organização de trabalho na montagem, utilizando o software Adobe Premiere. A montagem com argumento e a construção do argumento na montagem.
Orientador: Carlos Silva (Portugal)

Co-autor e co-realizador da primeira longa-metragem da animação portuguesa, "Até ao Tecto do Mundo", é também o responsável pela sua montagem.
Tendo dirigido a montagem de várias dezenas de curtas-metragens de ficção e animação, séries de animação e documentários, é o responsável por esta área no Cine-Clube de Avanca. Realizou vários projectos de animação exibidos e distinguidos em vários festivais. Autor do documentário "Moinhos de Fontão", distinguido no Festival Cine'Eco'98. Júri no "Festival de Animação Digital ANIMATU 2005".
Fundador e dirigente do Cine-Clube de Angeja, tem aí desenvolvido actividades cineclubista e de animação cultural.

Orientador: Miguel Marques (Portugal)

Em 2003, a sua longa-metragem "Ruptura" é seleccionada e distinguida no Festival AVANCA.
Em obras mais recentes procura dispositivos que equacionem a vivência do homem em sociedade: possibilidades de vivência amorosa em "Porque é que Clara se Apaixona?"; homem e tecnologia, servir ou submeter? - "Grandes Esperanças"; criação cinematográfica e biografia no recente "Mulheres Traídas (Making Off)". Aqui, o documentário e as contradições deste género cinematográfico são os dispositivos usados para aceder ao conhecimento do real.
Todos estes filmes foram distinguidos, sendo o mais recente, Premio Melhor Documentário no último festival "Caminhos do Cinema Português". Documentarista / ficcionista, as suas obras de longa duração nascem durante o processo de montagem.

Coordenador: Manuel F. Costa e Silva (Portugal)

Director do Curso Superior de Cinema e Audiovisuais da ESAP – Escola Superior Artística do Porto. Argumentista e realizador, é autor da várias curtas-metragens e documentários, nomeadamente "O Regresso do Homem que Não Gostava de Sair de Casa", "A Primeira Vez" e "Um Tempo Reencontrado".

8 – RED - FILMAR E EDITAR COM UMA CÂMARA DIGITAL 4K
Um espaço para explorar esta câmara revolucionária que está a transformar a tecnologia do cinema.
Orientador: Fernando Augusto Rocha (Portugal)

Realizador, produtor, director de fotografia e engenheiro de som, estudou Belas Artes e Filosofia na Universidade do Porto, cinema na "New York Film Academy" e som em Columbus – Ohio, também nos EUA.
Responsável pela editora e estúdios de gravação "Numérica", onde produziu mais de 200 obras fonográficas, músico nas bandas de fusão "Egyptian Cross", "Speculum", "FM" e "Bluesfonia", autor de bandas sonoras de curtas-metragens, é o responsável pelo som da longa-metragem de animação "Até ao Tecto do Mundo".
Realizou diversos vídeo-clips com os "Spray", "Tarântula" e "António Garcês" e 4 curtas-metragens distinguidas com 8 prémios em Portugal, Itália e EUA. A sua primeira longa-metragem de ficção "Trânsito local" foi em 1998 uma das primeiras obras do cinema português integralmente rodada com tecnologia digital.
Efectuou a produção técnica das séries de televisão "Pianíssimo" e "Sons do Tempo", da autoria do Maestro António Vitorino d'Almeida. Investiga na área da alta definição e dos ecrãs opticamente alargados.

Coordenador: Vítor Ferreira (Portugal)

Assistente de produção no filme "Trânsito Local" de Fernando Rocha e do programa de televisão "Pianíssimo" de António Victorino D'Almeida. Licenciado em Relações Públicas e Publicidade, é desde 1997 designer e gestor de clientes na editora e estúdio de gravação "Numérica".